“苹果”带你认识九大艺术流派，你能猜出几个？

怎么一秒区分

梵高、莫奈、毕加索、塞尚的作品？

答案是······

一个苹果！

莫奈——印象派

属于莫奈的苹果，

有着浓烈奔放的色彩、

谜一般的光影

莫奈，法国画家，

被誉为“印象派领导者”

是印象派代表人物和创始人之一

莫奈擅长光与影的表现手法

他最重要的风格是

改变了阴影和轮廓线的画法

光和影的色彩描绘是莫奈绘画的最大特色

伦勃朗——荷兰画派

伦勃朗的苹果，

显然也用了“光暗”的手法，

不过色泽上倒像白雪公主吃的毒苹果

荷兰画家伦勃朗，

也是一位“光影大师”

与莫奈不同，

他的作品更偏向“暗黑系”

伦勃朗对明暗光线的处理出神入化

这是一种普遍而善用的光影表现

用精确的三角立体光，

勾勒出人物的轮廓线

让其余部分隐藏于光暗之中，

给人以稳定庄重的感觉

蒙克——表现主义

蒙克的苹果，

也有着扭曲的造型和强烈的线条感，

但并不压抑，

反而有点萌萌哒。

蒙克，挪威表现主义画家

现代表现主义绘画的先驱

作品带有强烈的主观性和悲伤压抑的情调

表现主义是艺术家着重表现内心的情感

而忽视对描写对象形式的摹写

因此往往表现为对现实的扭曲和抽象化

达利——超现实主义

属于达利的苹果，

也如融化的奶酪一般，

充满了超现实主义的魔幻色彩。

达利，

20世纪超现实主义大师

有画坛“怪才”、

“20世纪艺术魔法大师”之称

达利是专以精致入微的细部写实描绘

和可以认识的物体局部为准则

来表现一个完全违反自然组织与结构的生活环境

把幻想结合在奇特的环境中，

以展示画家的梦幻

毕加索——立体主义

毕加索的苹果，

带一点立体主义风格。

如果是毕加索的苹果砸到牛顿，

应该就不会有万有引力了……

毕加索，

现代艺术的创始人

立体画派的鼻祖

立体主义主张不要去描绘客观物体的外表形态

而是把客观物体引入绘画

从而将表现具象的物体本身

和表现抽象的结构形态综合起来

梵高——后印象派

梵高的苹果，

和他的作品一样大胆奔放，

仿佛跳动的篝火，

鲜亮夺目。

提起梵高

人们脑海中会闪现出三个关键词

“向日葵”、“星空”

和“割耳朵的疯子”

他是19世纪最杰出的艺术家之一

后印象派的先驱，

并深深影响了二十世纪艺术

他热爱生活、拥抱阳光，

却也在生活里备尝艰辛

北斋——浮世绘

北斋的苹果，

精准刻画了赤玉色的山巅上白雪皑皑的景象，

赏心悦目又十分有趣。

葛饰北斋，

日本江户时代的浮世绘画家

他因描绘日本生活和风景的彩印而著名

北斋的绘画风格

对后来的欧洲画坛影响很大

他还是入选“千禧年影响世界的一百位名人”

中的唯一的一位日本人

塞尚——后印象派

塞尚的苹果，

想必就是画作中某个果子不小心滚出来了吧。

塞尚，

法国著名画家

和梵高、高更同为

“后印象派三大巨匠”

被誉为“现代艺术之父”

塞尚的最大成就是对色彩

与明暗具有前所未有的精辟分析

他认为，线是不存在的，

明暗也不存在

只存在色彩之间的对比

物象的体积是从色调准确的

相互关系中表现出来

蒙德里安——几何抽象画派

他自己所说：

“我一步步地排除着曲线，

直到我的作品最后是由直线和横线完成，

形成诸如十字形，各个相互分离和隔开，

直线和横线是两相对立力量的表现，

这类对立物的平衡到处存在着，控制着一切。”

蒙德里安 的画中，

曲线已经消失，垂直与水平结构居主导地位；

1919年以后通过垂直与水平线结构的动势平衡，

以及使用原色，

完成了他表现宇宙的理想，

达到一种人与自然统一的境界。

艺术或是美育需要更多的包容性和多样性，

才能出现更多的可能性，

而不是仅仅只有具象或是写实。

很多时候画画

画的不仅仅是眼中看到的

而是自己的感受与想法💡

或是艺术主张🎨

世界因不同而精彩